jueves, 6 de junio de 2013



"En el año 2011, parafraseando al sociólogo argentino José Nun, comenzamos a vivir algo así como una "rebelión del coro", es decir, una parte significativa de la sociedad, en especial los más jóvenes -los estudiantes secundarios y universitarios- comenzaron a salir a las calles para demandar un cambio en el sistema educacional. La escena clásica del teatro con sus protagonistas principales -en nuestro caso, los líderes políticos, el presidente, sus ministros, etc- comenzaron a ser cuestionados  por "actores secundarios" o más ampliamente , por el coro, es decir por quienes no estaban invitados a subir al escenario."


* Mario Garcés, El despertar de la sociedad....
** fotografías Ximena Riffo

sábado, 28 de abril de 2012

para LILA



mi  LILA  ha muerto.
La enterré en el jardín de  mi departamento.

Ahí, junto a las viejas plantas,
no más abajo
ni más arriba, pues
se juntará conmigo alguna vez.

Ahora ella ya se fue con sus plumas,
su canto y sus anaranjadas mejillas.

Y  yo, materialista que no cree
en  el celeste cielo prometido para ningún humano,
para esta ninfa o para todo animalito
creo en el cielo, sí, creo en un cielo
donde yo no entraré, pero ella me espera
graznando  piropos
para que yo al llegar,
encuentre amigos.

Parafraseando a Pablo Neruda y su poema “Un perro a muerto”
...a los meses..nuestro compañero Dodó también partió.... como todo.

sábado, 21 de abril de 2012

Ejercicio Pedagógico





..."Pero este discurso no estaría completo si no explicara que el ideal que intenté realizar, y que tal parece que alcancé hasta donde es posible, no lo habría logrado si no fuera por dos principios que alentaron mi trabajo desde el comienzo. En la primera juventud estaba cargado de una gran rebeldía y de una gran impaciencia por luchar, por hacer algo. Las dos naciones de las que provenía estaban en conflicto: el universo se me mostraba encrespado de confusión, de promesas, de belleza más que deslumbrante, exigente. Fue leyendo a Mariátegui y después a Lenin que encontré un orden permanente en las cosas; la teoría socialista no sólo dio un cauce a todo el porvenir sino a lo que había en mí de energía, le dio un destino y lo cargó aún más de fuerza por el mismo hecho de encauzarlo. ¿Hasta dónde entendí el socialismo? No lo sé bien. Pero no mató en mí lo mágico. No pretendí jamás ser un político ni me creí con aptitudes para practicar la disciplina de un partido, pero fue la ideología socialista y el estar cerca de los movimientos socialistas lo que dio dirección y permanencia, un claro destino a la energía que sentí desencadenarse durante la juventud.
El otro principio fue el de considerar siempre el Perú como una fuente infinita para la creación. Perfeccionar los medios de entender este país infinito mediante el conocimiento de todo cuanto se descubre en otros mundos. No, no hay país más diverso, más múltiple en variedad terrena y humana; todos los grados de calor y color, de amor y odio, de urdimbres y sutilezas, de símbolos utilizados e inspiradores. No por gusto, como diría la gente llamada común, se formaron aquí Pachacamac y Pachacutec, Huamán Poma, Cieza y el Inca Garcilaso, Túpac Amaru y Vallejo, Mariátegui y Eguren, la fiesta de Qoyllur Riti y la del Señor de los Milagros; los yungas de la costa y de la sierra; la agricultura a 4000 metros; patos que hablan en lagos de altura donde todos los insectos de Europa se ahogarían; picaflores que llegan hasta el sol para beberle su fuego y llamear sobre las flores del mundo. Imitar desde aquí a alguien resulta algo escandaloso. En técnica nos superarán y dominarán, no sabemos hasta qué tiempos, pero en arte podemos ya obligarlos a que aprendan de nosotros y lo podemos hacer incluso sin movernos de aquí mismo. Ojalá no haya habido mucho de soberbia en lo que he tenido que hablar; les agradezco y les ruego dispensarme".


JOSE MARÍA ARGUEDAS ALTAMIRANO
Palabras en el acto de entrega del premio “Inca Garcilaso de la Vega”
Lima, Octubre de 1968.

jueves, 20 de agosto de 2009

FRONTERAS NÓMADES Grabado Latinoamericano.






"la identidad no es algo ya dado, sino también, y simultáneamente, nuestro propio proyecto"
Habermas.

Si partimos del supuesto que la IDENTIDAD no es una herencia biológica, si no más bien un proceso social construido por ciertas relaciones de diferencia que fluyen en un grupo humano; podríamos suponer también que este conjunto de diferencias son generadas y mantenidas en espacios institucionalizados ( el llamado territorio nacional) como estrategias políticas para establecer cierto orden y control sobre sus habitantes, lo cual se visibiliza en el emplazamiento de FRONTERAS y límites, y que al mismo tiempo implica la aparición de una serie de exclusiones sobre todo aquello NO identificable con la matriz normativa que los cobija y guarda.
Extranjeros, migrantes, pobres, o indeseables se constituyen como categorías periféricas y marginales respecto de aquella cultura dominante.
Sin embargo, en el VIAJE, o mejor dicho en el devenir del viaje, las fronteras se hacen porosas, el sujeto se constituye a partir de sus experiencias comunicativas y no desde convenciones únicas o inmutables, lo cual permite intercambio, interferencia y desplazamientos. Pues el viajante o NÓMADE define su accionar como la subversión frente a proclamas de esquemas absolutos, para CREAR vínculos incluyentes, colectivos y de colaboración participativa.
La tarjeta postal (el GRABADO) se instala como el sujeto de intercambio mediante el cual se ocupa y transgreden las fronteras para deconstruir y reflexionar sobre aquellas inamovibles identidades que generalmente nos separan.
Proyecto de Intercambio entre artistas Chilenos y Peruanos
Exposición de Grabadores Peruanos en Chile. Sala Ana Cortés-UMCE 18Agosto-7 de Septiembre

sábado, 30 de mayo de 2009

de lo Sublime.....





"la sublimidad no está con ninguna cosa de la naturaleza, sino solo en nuestro ánimo, en la medida en que podemos llegar a ser conscientes de nuestra superioridad sobre la naturaleza en nosotros y a través de ésta, también sobre la natuaraleza fuera de nosotros...." Kant



miércoles, 27 de mayo de 2009

ZOONOSIS.ZOONOSIS.ZOONOSIS.ZOONOSIS.ZOONOSIS.ZOONOSIS.ZOONOSIS...



Desde marzo del presente año comenzó en el Distrito Federal de México una extraña gripe que prontamente fue asociada al tipo gripe porcina, su novedad fue que este virus, el cual contiene material genético de cepa porcina y aviar, pasó de cerdos a humanos de manera muy contagiosa[1]. Sin embargo, cabe señalar que no es la primera vez que un virus de origen animal es detectado en humanos; recordemos que el Sida, surgido a principios de los años ochenta en la comunidad gay, tuvo su origen en el VIH de chimpancés africanos[2].
Esta amenaza que podríamos ficcionar desde la metáfora discursiva del Traspaso, Mutación o Metamorfosis fue conocida mucho antes, a través por ejemplo de la rica iconografía Precolombina en toda Mesoámerica, pues fue entendida como el medio para vincular el Mundo de los animales y los humanos en torno al Ritual y el Poder, y que en la actualidad conocemos como Zoonosis, la cual se define como una enfermedad que se transmite de animales a personas. La palabra se deriva del griego zoon (animal) y nosos (enfermedad); y se refiere a enfermedades que pasan de animales a humanos, estableciendo una mutación cuyos agentes infectan y modifican la estructura del afectado.
El Grabado presente en el compilatorio ZOONOSIS, de los artistas Claudia Seisdedos, Andrés Villanueva y Paula Bustos, supone el mismo argumento Pandémico en términos conceptuales y teóricos . Por una parte, el Grabado es una disciplina que se reproduce una y otra vez (hasta que el artista/viral lo decida o su matriz está en condiciones de seguir reproduciéndose), y por otro lado la temática considerada, que expone una nutriente mutacional que aborda una sutil variación en el contagio/discursivo del texto: esta vez la influenza de los humanos en el transcurrir natural de floras y faunas, que consiguen mediatizando la crítica y la ironía a la sociedad que los habita. En ello, algo que pareciera corrosivo en la propia matriz del grabado y que deviene de su propio hacer, pues considerada por muchos indeseable, es capaz de resistir y aún mejor provocar otras epidemias creativas como la aparición de este Libro de Grabado.


[1] El H1N1, descendiente del virus que creó la gripe española, se mantuvo sin mucho cambio durante 60 años. Pero entre 1997 y 2002, aparecieron tres nuevos subtipos del virus, y se vieron muchos saltos entre especies, de cerdos a aves y al revés. Creando nuevos virus, pero siempre entre animales. http://notihistorico.blogspot.com/2009_05_01_archive.html
[2] http://www.universia.net.co/vih-sida/destacado/origendelvih-sidaensimiosafricanos.html

miércoles, 15 de abril de 2009

Topologías de lo Oculto....


Reflexiones sobre un cuerpo homosexual.

Para crear un mundo estético el autor suele partir de datos más bien modestos, el rasgo familiar de una persona conocida, la ventana semientornada de un dormitorio revuelto, una palabra con resonancias infantiles, la expresión que delata la falsedad de un padre, de un sacerdote, de una mujer, y es el ojo del artista el que elige, compone y descompone para construir la otra verdad, la del engaño.
José Donoso.

La acción deconstructiva supone un gesto subversivo que trata de deshacer, descomponer, desmembrar todo tipo estructuras, las cuales han fijado a través de su propia construcción, discursos inalterables e inamovibles, como verdades absolutas.
Felipe Miranda recurre a esta práctica deconstructiva para intervenir la arquitectura normalizadora del hogar a partir de ciertos signos basados en alegorías de destrucción, deterioro y ausencia. El dormitorio se revela como un espacio conflictivo que va proporcionando indicios y huellas, simbolizaciones de cierta poética de lo oculto, o quizás de lo ocultado, donde la Performance se convierte en un acto de enunciación: el sujeto/performer se enuncia a sí mismo, es decir establece una textualidad que parte del propio accionar en su cuerpo para poner de manifiesto otras relaciones o construcciones con el contexto y la vida cotidiana. En cierta forma, y como el mismo artista señala, el cuerpo se tranforma en un lugar de resistencia y lucha política frente a la normativa que el espacio de afuera te exige como modelo de comportamiento.